Saturnalia

La Saturnalia era la festividad más importante y popular de la antigua Roma, celebrada en honor a Saturno, dios de la agricultura, que se extendía del 17 al 23 de diciembre coincidiendo con el solsticio de invierno. Durante estos días de fiesta y tregua general se suspendían las actividades comerciales, los juicios y las operaciones militares para dar paso a un ambiente carnavalesco donde se invertían los roles sociales, permitiendo que los esclavos fueran liberados de sus tareas y servidos por sus propios amos. Los ciudadanos participaban de suntuosos banquetes públicos, jugaban a los dados, elegían a un rey cómico de las celebraciones y decoraban sus hogares. Una de sus tradiciones más arraigadas era el intercambio de regalos, principalmente velas de cera que simbolizaban la luz y pequeñas figuras de arcilla. En el siglo IV, con la consolidación del cristianismo en el Imperio Romano, la Iglesia absorbió estas costumbres paganas fijando la Navidad el 25 de diciembre, motivo por el cual los grandes banquetes familiares, las luces decorativas y los obsequios actuales provienen directamente de estas celebraciones romanas.

Número de Inventario MOA

s/nº

Simboliza

Saturnalia

Categoría

Grupo escultórico

Autor

Biondi, Ernesto (1855-1917)
Italiano

Fecha de Inauguración

El 31 de octubre de 1963 se emplaza en el Club Ciudad de Buenos Aires, permaneciendo allí hasta el 27 de abril de 1981, oportunidad en que se traslada a los depósitos del M.O.A. El 28 de Junio de 1988 se instala en su actual ubicación.

Origen del Dominio

Propiedad del Museo Nacional de Bellas Artes, cedida en préstamo en el año 1957 a la Ex Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires.

Características

Obra de bronce. Representa una fiesta anual de los antiguos romanos realizada en honor del Dios Saturno; en estas circunstancias se preparaba un banquete público donde se comía y bebía profusamente, luego era permitido en toda Roma el grito de la Saturnalia con el que se llamaba a los ciudadanos al placer y a la libertad. La escena está representada por un patricio que a su derecha arrastra a un sacerdote e intenta levantar a otro, estando los tres borrachos. Uno de los sacerdotes extiende su mano gorda y poblada de anillos hacia una patricia, que ríe, pero retrocede con asco, apoyada en el robusto hombro de un gladiador. El hijo de la patricia, mira riendo al sacerdote y lo aparta con su mano izquierda, apretándose a su madre. El gladiador observa la escena, mientras con su mano derecha oprime el hombro de una prostituta, con gesto protector. Completan la escena un soldado, que toma del brazo a un esclavo, que avanza y abraza a un músico que se encuentra junto a él, tocando dos cornetines, indiferente a lo que acontece.

Ubicacioness anteriores

1.^o Club Ciudad de Buenos Aires
2.^o Dorrego 3681. Depósito del M.O.A.
3.^o Jardín Botánico " Carlos Thays"

Antecedentes

Esta obra fue realizada en el año 1909 en Roma, ingresando al país el 14 de febrero de 1910 en el Vapor Indiana adquirido por Moreira de Ayerza, sus sucesores lo donan al Museo Nacional de Bellas Artes. En el año 1957 su director, don Jorge Romero Brest, decide ofrecerla en préstamo a la Ex Municipalidad de la ciudad de Buenos Aires, atento a que debido a su dimensión, la obra ocupaba un espacio considerable en el museo. El Secretario General de la Dirección de Paseos, Héctor T. Monti, se traslada al Club Ciudad de Buenos Aires el 31 de octubre de 1963, donde permaneció hasta el 27 de abril de 1981, oportunidad en la que volvió a los depósitos del M.O.A. (Ex Borrego 3681). Finalmente, y conforme con lo tramitado por expedientes 31.425/84, el 28 de junio de 1988 se emplazó en el Jardín Botánico “Carlos Thays”.

Leyenda en la placa

BRONCE PATINADO COPIA REALIZADA
"A LA CERA PERDIDA"
ROMA AÑO 1909

INGRESO EN LA ARGENTINA EL 14/02/1910
FUE ENTREGADA EN DONACION AL
MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES
POR LA SUCESION MOREIRA DE AYERZA
EL MUSEO LA TRASNFIRIO EN CALIDAD
DE PRESTAMO A LA MCBA

REPRESENTA A LA SATURNAL FIESTA ANUAL REALIZADA
EN HONOR DEL DIOS SATURNO
ADQUIRIA CARACTER DE ORGIA DESENTRENADA DE LOS ANTIGUOS
ROMANOS.
ESTA OBRA DE ESTILO CLASICO EMANA UN REALISMO
MAS QUE POR SU VALOR TEMATICO IMPRESIONA LA VIGOROSA
VULGARIDAD DE ALGUNOS ROSTROS QUE EXPRESAN LA
MEDIOCRIDAD DE LAS ALMAS DE LOS SOLDADOS DE CUERPOS
DESBORDANTES Y BRUTALES.
TAMBIEN LA VITALIDAD Y LA TERNURA DE LOS CUERPOS HA
HALLADO TODA SU EXPRESION EN LAS FIGURAS CENTRALES
LAS FIGURAS FEMENINAS SON DEL TIPO ESBELTO ALEGRE Y
VOLUPTUOSO CONFORMANDO UN GRUPO QUE EXPRESA UN
MOVIMIENTO VIVO Y DESENVUELTO

ESTA PIEZA FUE COLOCADA EN EL AÑO 1984